莫奈

莫奈印象

Monet莫奈是世界公认的印象派之父，法国著名艺术家，他的画作推翻了东方绘画传统，把被线条框着的世界变成了光影和色彩荡漾的世界，发出了炫目的光芒，淌动着浪漫的幻觉……

Monet莫奈用光和影创作了另外的一个艺术世界，也用心和爱谱写了一生一世的永恒浪漫。

莫奈一生对造型漠不关心，他关心的是正确的层次关系。正是因为莫奈对造型格格不入，所以他能够轻而易举地表现出他所确实看见的事物，但也正因为此，他却表现不出事物的幻觉真实感。

莫奈不只满足于能够画他所看到的事物和按照他所看见的那种方式来做画；他想要创造一种独特的效果，达到一种在绘画上似乎是不可能达到的目的。他喜欢所有使人眼花缭乱的东西，他描绘的河水、天空、房屋和树木都洋溢着非同寻常的生命感。他的内心满怀着难以遏止的激动；从他的观念看他是一个现实主义者，然而从他本性看，他却是一个幻想家。

18年，莫奈完成了“翁费勒的塞纳河口”， 1866年，莫奈用了几天功夫完成并展出了他未来夫人的肖像“穿绿衣的女士——卡美伊”和 “圣日尔曼·俄塞罗瓦教堂”。“花园中的女人”意味着印象主义就要完全成熟了。1872年，莫奈创作了扬名于世的 “印象，日出”这是莫奈画作中最具典型的一幅。莫奈在视觉观察方面无疑是一个富有创造性的天才。他善于从光与色的相互关系中发现前人从未发现的某种现象。他把全部注意力都集中在光与色上，从而找到了最适于表达光与色的明度差别变化的形式，他把这种光色明度差别变化从绘画的各种其它因素中抽象出来，把它提到了不可攀登的高度。莫奈的视觉观察是天才的、创造性的、非凡的。

初识莫奈，是通过那幅野罂粟。纯真的色彩永远带着感情，总是能传递到人的内心深处。Monet的画让人有逃离的冲动，远离现实，面对自然，真情实感。喜欢他对色彩和光线的处理。柔和,不糟作,很美。透过花朵的细腻美丽直达人的灵魂... 我爱像雾气一般的他. ‘撑阳伞的女人’真的很美，画面背景总是明媚交织着忧伤……唯美忧郁的蓝，以及灿烂幽深的绿…… 抓住了流动的风和美妙少妇，与稍许忧郁的转身，一直是我认为美妙的画

然而‘临死的卡密尔’真的是震撼到内心深处。每次看到这幅画心情总是很复杂。因为之前看了莫奈当时作画时的自我解读，不得不说莫奈的观察力真的很强。

如果说还有什么能够把多种情感糅杂在一起带给人们感动或是别的情绪，那么就一定是莫奈了。

一个伟大的艺术家，技术和精神的者，永不妥协的叛逆者。一切热爱生活，热爱大自然，热爱这个世界上的阳光、阴霾、空气、水、植物和自然界一切美妙东西的人，一个一生只为一个女人作画的浪漫艺术家。他们都会爱上莫奈。