中国近当代文学复习资料

一、名词解释

1.文学研究会

1921年1月,于北京成立。代表人物：周作人、郑振铎、茅盾（沈雁冰）、王统照、许地山、叶绍钧(叶圣陶)、朱自清、冰心、庐隐、俞平伯、老舍、丰子恺等。《小说月报》为代用会刊，还编印了《文学旬刊》及《诗》、《戏剧》月刊等刊物。宗旨是：“研究介绍世界文学，整理中国旧文学，创造新文学”。信仰：“相信文学是一种工作，而且又是于人生很切要的一种工作。”注重文学的社会功利性。以倡导“为人生”的现实主义文学为其主要倾向；文学研究会倡导和创作的反映各种社会问题的“问题小说”、“问题剧”和反映现实人生的“乡土文学”盛极一时；文学研究会注重翻译，以俄、法及北欧的现实主义名著居多。影响：它承接了文学的现实主义传统，使之发展为在中国现代文学史上处于主流地位的文学思潮。

2.创造社

1921年6月，于日本东京成立。代表人物：郭沫若、张资平、郁达夫、成仿吾、田汉、穆木天、王独清、冯乃超、潘汉年、阳翰笙等。办有《创造》季刊、《创造周报》、《创造日》、《创造月刊》、《洪水》等十余种刊物。文艺思想基本倾向是浪漫主义，强调本着“内心的要求”从事文学活动，尊自我、重主观、崇天才、讲神会，强调艺术是自我表现，内心自然流露，艺术以感情为生命。他们创作了许多浪漫主义倾向的诗歌、小说及戏剧，翻译也以欧美浪漫主义作品为多。创造社也是具有较多现代主义气息的新文学社团。创造社和文学研究会在当时形成双峰并峙的两大新文学社团，使浪漫主义成为当时新文学中和现实主义并峙的两大文学主潮。1925年“五卅”以后，是创造社后期，郭沫若、成仿吾等主干人物思想变化，提倡文学；1928年进而提倡无产阶级文学。1929年创造社被

查封，成员多数参加了中国左翼作家联盟。

3.语丝社

1924．11成立，以创办《语丝》周刊而得名。主要成员：周作人、钱玄同、林语堂、刘半农、孙伏园、冯冯炳、俞平伯等。文艺思想接近于文学研究会。《语丝》多发表针砭时弊的杂感小品，以倡导这种文体而获“语丝派”之称。林语堂所创造的那种着重社会批评、文化批评、任意而谈的随笔文体，又称“语丝体”， 鲁迅的许多杂文及散文诗集《野草》各篇均发表于此，形成生动、泼辣、幽默的语丝文体，对中国现代散文发展做出重要贡献。《语丝》小说家有冯文炳(废名)等。《语丝》于1930年停刊。

4、京派

30Y以北京为中心的小说流派，沈从文是“京派第一人”，还有周作人、废名、芦焚、林徽因、萧乾、朱光潜等。所以称为京派，是因为其作者当时在京津两地进行文学活动，作品较多地在京津刊物上发表。林徽因、朱光潜组织的2个京派文学沙龙，把北大、清华、燕京几个大学的作者松散地组合起来，具有“学院派”的眼光。几代的京派文人活跃于《现代评论》、《水星》、《骆驼草》、《大公报·文艺副刊》、《文艺杂志》这些报刊上。主张：关注人生，但是与政治斗争保持距离，也反对文学的商业化、世俗化。多数是现实主义手法，也发展了抒情小说和讽刺小说，使小说散文化、诗化。 小说特点：①创作题材是乡村中国； ②追求人文理想，人的尊严，和谐生命的境界③为现代小说提供了比较成熟的抒情体、讽刺体样式。

5、寻根文学

1985年前后形成潮涌的\"寻根小说\"创作， \"超越社会政治层面，突入历史深处而对中国的民间生存和民族性格进行文化学和人类学的思考\"。寻根小说最为显著的特点在于：以现代意识观照现实和历史，反思传统文化，重铸民族灵魂，探寻中国文化重建的可能性；作品题材和文化反思对象呈鲜明的地域特点；在表现手段上既有中国传统文学的手法，又运用现代派的象征、暗示、抽象等方法，丰富和加深了作品的文化意蕴。综览寻根小说，这一批作家对自己所寻的\"根\"究竞是什么，\"文化\"这一概念究竟是什么等并不甚了然，其对\"根\"或\"文化\"的态度也较矛盾，概括地说大致有这样三类：一是持肯定态度,代表作主要有阿城的《棋王》。二是持否定态度，代表作有韩少功的《爸爸爸》、《女女女》。三是持辩证态度，代表作有冯骥才的《神鞭》。

6、朦胧诗

朦胧诗，作为一个独特的诗学概念，它指称的是以舒婷、顾城、北岛、江河、杨

炼、芒克、方台、食指、多多、梁小斌等为代表的一批“”中成长的青年诗人的具有探索性的新诗潮。朦胧诗孕育于“”时期的“地下文学”。食指(郭路生)、芒克(姜世伟)、多多(栗世征)等在“”中就已经开始了新的探索，其后有江河等诗人加入。他们的诗以手抄形式流传。1979年《诗刊》发表了舒婷的《致橡树》、《祖国啊，我亲爱的祖国》等，1980年又以“青春诗会”形式集中推出了17位朦胧诗人的作品和诗歌宣言。朦胧诗迅即成为一段诗歌潮流，并且涌现了一大批广为流传的代表性作品。

7、先锋小说

在“寻根小说”和“现代派”小说并行推进的同时，一种激进的叙事实践初露潮头，这便是以马原的《拉萨河女神》（1984）、《冈底斯的诱惑》（1985）和《西海的无帆船》（1985）

等小说为肇始的“先锋小说”潮流。先锋小说具有实验性，创作上的特点主要有：一是在文化上表现为对意识形态的回避、反叛与消解，二是在文学观念上传统的真实观，一方面放弃对历史真实和历史本质的追寻，另一方面放弃对现实的真实反映，文本只具有自我指涉的功能；三是在文本特征上，体现为叙述游戏，更加平面化，结构上更为散乱、破碎，人物趋于符号化，性格没有深度，通常采用戏拟、反讽等写作策略。

8、新月社与新月诗派

1923年于北京成立。代表人物：胡适、陈源（陈西滢）、徐志摩、闻一多、梁实秋等。原是一个文化社交团体。1926年4月，徐志摩在《晨报》上开辟的《诗镌》为其代表性刊物。和新月社有关的有影响的文学活动，一是新月诗派的活动；二是1928年《新月》月刊的创办。《新月》是一个综合性的刊物，文学是其一个方面。徐志摩在《新月》创刊号上提出“健康与尊严”的原则，梁实秋在《新月》上发表文学表现人性的理论，反对无产阶级文学。左联曾对他们的原则和理论展开论战。新月诗派活动分前后期。1926年，徐志摩、闻一多在《晨报副刊》上编《诗镌》周刊，要求创造新诗的新格式新音节，闻一多提出音乐美、绘画美、建筑美的新诗“三美”的格律诗理论主张，闻一多、徐志摩及朱湘、饶孟侃、刘梦苇等等发表新格律诗创作，称为“新月诗派”或“格律诗派”，对新诗发展有积极意义。1931年，徐志摩又创办《诗刊》，后期有陈梦家等等。是年，陈梦家编《新月诗选》，收18人的诗，展示了新月诗派阵营及诗作成就。新月派的小说家有沈从文、凌叔华等。

9、《野草》

《野草》是鲁迅的散文诗集，它将“勇敢地面对而不是规避和逃离现 实的黑暗”这一精神贯穿始终。《野草》是鲁迅彷徨时期的作品，“独战的战士”是其独特的艺术形象。在

思想艺术上，它大量吸取了外国文学的营养，采用的是以抒发内心感受为主的“小感触”的形式，《野草》中的散文诗是鲁迅小说、杂文之外的另一座艺术高峰，它们把深刻的人生哲理、独特的人生体验和丰富奇幻的主观想象结合起来，具有极高的思想价值和艺术价值。

10、《尝试集》

诗集。胡适作。1920年出版。共三编。第一编大多是脱胎于旧诗词的作品，第二、三编在运用自由诗体和音韵节奏的改革等方面作了尝试，是现代文学史上的第一部白话诗集。作品或诅咒封建军阀的黑暗统治和旧礼教的虚伪，或表现个性和积极进取精神，或歌颂劳工神圣。胡适无疑是第一白话诗人。他的《尝试集》充满了矛盾，显示出了从传统诗词中脱胎，蜕变，逐渐寻找，试验新诗形态的艰难过程。

11、冯至

1905年－1993年，原名冯承植，直隶涿州（今河北涿州市）人，冯家为天津著名盐商，盐引在直隶涿州（今河北涿县），八国联军侵华后避难于涿州，故生于涿州。曾就读于北京四中。1923年加入林如稷的文学团体浅草社。1925年和杨晦、陈翔鹤、陈炜谟等成立沉钟社，出版《沉钟》周刊，半月刊和《沉钟丛刊》。1930年留学德国先后就读柏林大学、海德堡大学，1935年获得海德堡大学哲学博士学位。1936年至1939年任教于同济大学。曾任中国社会科学院外国文学研究所所长。

12、“样板戏”

又称作“现代京剧”。是20世纪中国文学史上的一个极其特殊的称谓和现象。产生于六十年代，流行于时期。它是对传统京剧的一次大胆的尝试和改革，由于的

参与，样板戏过多地与“阶级斗争”的政治现实相联系，形成“三突出”、“三结合”等一系列模式化的文学观念，给期间的创作造成恶劣的影响。习惯上将京剧现代戏《红灯记》《沙家浜》《奇袭白虎团》《智取威虎山》、《海港》，芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白

毛女》和交响音乐《沙家浜》并称“八个样板戏”。

13、“朦胧诗”

20世纪70年代末80年代初，文坛上涌动着一股崭新的诗潮，因章明发表《令人气闷的“朦胧”》一文而得名。其成员包括北岛、顾城、舒婷、杨炼、江河、芒克、多多、梁小斌等。他们从自我心灵出发，以象征、隐喻、通感等现代诗歌的艺术技巧创作了一批具有新的美学特点的诗歌。如北岛的《回答》顾城的《一代人》等。

二、简答题

1、《狂人日记》的主题思想是什么？

《狂人日记》是中国新文学史上第一篇现代型短篇白话小说，1918年5月发表在《新青年》第4卷第5号。鲁迅这篇作品通过对一个“狂”患者的精神状态和心理活动的描写，揭露了从社会到家庭的“吃人”现象，抨击了封建家族制度和礼教的“吃人”本质。在思想上，《狂人日记》可谓新文学的一篇“总序”，它体现了文学上的彻底反封建的总体倾向。

2、如何认识阿Q形象及其意义？

基本思路：

《阿Q正传》是中国现代小说史上的一个杰出创造，其中的阿Q在中国几乎成了家喻户晓的人物。对阿Q形象的基本特征问题，学术界曾进行过长期的论争。目前学术界趋向于认为阿Q是一个落后不觉悟的、带有精神病态的农民形象。

阿Q首先是一个被剥夺得一无所有的贫苦农民。阿Q又是一个深受封建观念侵蚀和毒害，带有小生产者狭隘保守特点的落后、不觉悟的农民。阿Q的这些小生产者的弱点和深刻的传统观念，说明他是一个不觉悟的落后农民。

阿Q的不觉悟，更突出地表现在他对“”的态度和认识上。虽然阿Q成了未庄第一个起来欢迎的人，但是，他对的认识十分幼稚、糊涂、错误，仍然是带着传统观念来理解眼前的的。 阿Q的观是封建传统观念和小生产者狭隘保守意识合成的产物。 作品通过对阿Q的遭遇和阿Q式的描写，深刻地总结了辛亥之所以归于失败的历史教训。

阿Q思想性格最突出的特点是他的精神胜利法。鲁迅把阿Q性格作为国民性的最劣表现加以鞭挞，意在暴露国民的弱点，以“提出病若，引起疗救的注意”，因而具有广泛的社会意义和深远的历史意义。

《阿Q正传》所揭示的阿Q精神，作为一种历史的和社会的“病状”，将在相当长的一个历史阶段中存在，它将作为一面镜子，使人们从中窥测到这种精神的病容而时时警戒。

3、试分析《女神》中的“自我”意象

人们一般认为，《女神》是郭沫若内心情感和情绪的自然流露，是青年郭沫若“自我表现”的产物。

①《女神》中的“自我”不是那种普通的抒情主人公，而是一个“大我”的形象，是“一的一切，一切的一”，是充满生命活力的大自然与充满生命活力的人的统一。这种统一，蕴有鲜明的现代科学意识。正是通过歌颂“自我”与大自然，青年郭沫若所接受的泛神论的积极作用得到了充分的体现，万物有灵的思想一方面跟他当时蔑视权威偶像、张扬个性的精神相吻合，另一方面激发了诗人浪漫主义的艺术思维，把宇宙万物拟人化、诗化，视为有生命的抒情对象。在《女神》中，最突出地反映了诗人的自我意识的诗篇是《天狗》。此外，《立在地球边上放号》、《晨安》、《我是一个偶像崇拜者》等篇均表达了人与自然的统一是动的精神的统一的命题。

②《女神》中对“自我”的歌颂又是与对旧我的否定紧密联系在一起的。《凤凰涅槃》、《女神之再生》便是否定旧世界、歌颂新生的光彩夺目的诗篇。

③与否定旧世界、歌颂新生的主题相联系，郭沫若还热情歌颂了社会各个领域的旧传统的叛逆者（如《匪徒颂》等），同情并赞美劳动人民（如《地球，我的母亲》等），表达了对祖国的热爱（如《炉中煤》等）。

④《女神》中的那些优秀诗篇，都活跃着一个个性鲜明的抒情主人公。这是一个充满青春朝气、热情洋溢，对自我的力量充满自信、对光明的未来无限向往的“”青年，他厌恶一切陈腐的事物，厌恶平庸无为的生活，憎恨现实社会的黑暗和冷酷，赞美一切新鲜的生命，崇拜一切具有旺盛生命活力的伟大事物，同时也在自己的青春生命力面前感到惊异和欣喜。动的精神、反抗的精神和创造的精神构成了《女神》的主旋律。

4、《雷雨》艺术特色分析

展示错综复杂的人物关系是《雷雨》的艺术特色之一。

表现连续紧凑的戏剧冲突是《雷雨》的艺术特色之二。剧本结构是典型的封闭式，即把时间和空间上有普遍联系的生活现象集中到时间空间有一定限度的舞台上来。

采用多样化的手法来刻画人的性格是《雷雨》的艺术特色之三。剧中的矛盾冲突随着人物性格的变化一同发展，人物性格又在矛盾冲突中显示其特点。

语言洗练、含蓄而富有动作性是《雷雨》的又一个重要特色。在语言方面还应该特别提到作者在剧本中的叙述语言，即舞台提示和人物的出场介绍，这些语言既展示了人物的内心世界，也给读者提示出了人物性格的线索。

5、为什么说曹禺把中国现代话剧文学的发展推向成熟？

从1933-1942年的十年间，曹禺即为中国现代话剧奉献了《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》、《家》五个堪称经典的杰作，使中国现代话剧剧场艺术得以确立，并在中国的观众中扎根，中国的现代话剧由此走向成熟。

《雷雨》、《日出》、《原野》被称为曹禺的“生命三部曲”。《雷雨》是曹禺的第一个戏剧生命，也是现代话剧成熟的标志。和一切经典性作品一样，《雷雨》也是说不尽的：人们可以从不同角度、不同方面去开掘与阐释。从对《雷雨》的多重解释中，正是显示出了曹禺戏剧创作的一个重要特色：它既是关注现实的，同时又超越现实，追索着隐藏于现实背后深处的人生、人性、人的生命存在的奥秘。《日出》和《原野》则把《雷雨》的主题加以拓展与延深。

《北京人》、《家》标志着曹禺以走出了生命的“郁热期”，进入了生命的“沉静”状态，实现了他追求已久的由“戏剧化的戏剧”生命向“生活化(散文化)的戏剧”生命的转

变：不仅是对人的日常生活的表面形态的关注，更是对人的日常生活的内在神韵与诗意的开掘，普通人的精神世界的升华。

总而言之，曹禺执著追求的，是一种“大融合”的戏剧境界，是对诗意的深沉体验。因此，曹禺对于中国现代话剧的意义，不仅在于他的戏剧创作标志着、并促进着中国现代话剧的成熟，更重要的是，他的极富想象力与创造力的实验性的创作，为中国现代话剧的发展开拓了广阔的领域，提供了无限丰富的可能性，展示了多元的、自由创造的发展前景。

6、《致橡树》意象分析

《致橡树》热情而坦城地歌唱了诗人的人格理想，比肩而立，各自以的姿态深情相对的橡树和木棉，可以说是我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。

这组形象的树立，不仅否定了老旧的“青藤缠树”、“夫贵妻荣”式的以人身依附为根基的两性关系，同时，也超越了牺牲自我、只注重于相互给予的互爱原则，它完美地体现了富于人文精神的现代**品格：真诚、高尚的互爱应以不舍弃各自的位置与人格为前提。

“橡树”的形象象征着刚硬的男性之美，而有着‘红硕的花朵”的木棉显然体现着具有新的审美气质的女性人格，她脱弃了旧式女性纤柔、抚媚的秉性，而充溢着丰盈、刚健的生命气息，这正与诗人所歌咏的女性自重的人格理想互为表里。这是新时代的人格在**观念上对前辈的大跨度的超越。这种超越出自向来处于仰视、攀附地位的女性更为难能可贵。

全诗共36行。1至13行借用一系列自然物进行象征类比，对攀附（“凌霄花”）和

单方面奉献（“险峰”）这两种以一方的压抑、萎缩和牺牲为爱的前提的爱情观作了深刻的否定，这正是以对立的价值面对现代爱情理想构成的深刻有力的反衬。14至31行正面抒写理想的爱情观：爱情的双方在人格上完全平等，既保持各自的个性，又互相支持，携手并进。

在艺术表现上，诗歌以整体象征的手法构造意象（全诗以橡树、木棉的整体形象对应地象征爱情双方的人格和真挚爱情），使得哲理性很强的思想、意念得以在亲切可感的形象中生发、诗化，因而这首富于理性气质的诗却使人感觉不到任何说教意味，而只是被其中丰美动人的形象所征服。诗歌之所以采用整体象征，也由于诗人的构思意图不一定把作品题旨局限于爱情的视野。从橡树与木棉的意象构成中同样可以合理地引申出对人与人之间相互同情、相互理解、相互信任，同时又以平等的地位各自这种道德理想。

7、诗歌三美主张

书本P93

8、周作人的散文风格

（一）、浮躁凌厉

浮躁凌厉这种风格特色在周作人“关于人事的评论”中显得很明显。这类散文注重了议论、批评的杂感，触及现实，针砭时政，战斗的锋芒包藏在“湛然和蔼”的平淡叙述中。这也恰是他与别人的不同之处。许多评论家，往往是以满腔的热情，激愤的言辞，写出慷慨淋漓的话语，控诉一切不合理的事物。而周作人却没有因为所要表达事物的不同而改变其一贯的习文风格，依旧是那样的温文尔雅，字里行间充满着评判和感慨。

周作人对封建传统思想的批判，写的酣畅淋漓又亦庄亦谐。在讽刺军阀中，利用了“幽默与反讽”的写作方法，让被讽刺的人看了不舒服，却又挑不出刺儿来。是一种极其含蓄却又极为辛辣的讽刺方法。另外，他在针砭“病态社会”和愚昧国民性的时候，也在含蓄的“绅士”中又不缺尖酸泼辣的一面。总之“浮躁凌厉”可以恰如其分的概括这种风格特点。

（二）、冲淡平和

“冲淡平和”这一大特点大多是体现在以抒情，记叙为主的“美文”之中。有许多的代表作，如《自己的园地》和商业策划《故乡的野菜》等许多散文和小品文。他的文笔不是像鲁迅那样的犀利，而是一种闲适怀抱的“平和”的写作方式。一种迥异的风格特色呈现给读者，单纯的艺术审美角度再来审视，这一类散文确实达到了炉火纯青的艺术境界了，甚至是以我个人见解是已经达到了中国现当代闲适散文的极致。

一种静心养性，平和冲淡的风格总是给人一种耳目清新，香甜酣畅的气息环绕周身，沁入心脾的感觉。不知该如何言语，只禁不住的拍手称奇。

9、寻根文学的特点

下书本P82

三、小说分析

雷雨

蘩漪形象分析

①繁漪是《雷雨》中最令人难以把握但又刻画得最成功的人物，也是被作者称之为体

现“雷雨”性格的人物。

②她是一个受过一点新式教育的资产阶级女性，她有火炽的热情，一颗强悍的心，她敢于冲破一切桎梏，急切地渴望着自由，渴望着活跃的精神生活，但周家这口“残酷的井”扼杀了她的生机。18年枯燥、平庸的婚后生活和周朴园的极端专横，使她走上了一条看似违背常理，然而又是必然的畸型生活道路。她在绝望中错误地把周萍的爱情当作援引自己脱离苦海的一根小草，她对周萍不顾一切地爱，有时甚至让人感到有些可怜和屈辱。当她感到与周萍私通得到的却是欺骗和侮辱时，她由绝望变为疯狂、热情变为冷酷、强悍变为

怨毒，以“雷雨”般的反抗力对周家父子两代的罪恶进行了报复性的揭露。

③在同周朴园的矛盾、斗争方面，繁漪的性格明显地发展着：在第一幕喝药的场面里，是周朴园居高临下，处于主动，而繁漪则处于被动的、退让的地位；在第二幕里，当周朴园催繁漪去看病时，她的态度就不同了，已经处于与周朴园对峙的地位；到了第四幕，繁漪从鲁家回来遇到周朴园时，优势就转到了繁漪一边；到最后一场，繁漪更以一个审判者的姿态，把周朴园庄严的外衣、伪道德的面具撕开了。当周家全面崩溃时她也走上精神毁

灭的道路。

④在作品中，繁漪是一个遭受着双重压迫的被侮辱与被损害者。作者对繁漪是持肯定态度的。作为一个追求自由的知识女性，她被迫嫁给了极端的周朴园；而她舍弃名誉、地位、甚至生命与其相爱的周萍，又对她“始乱终弃”。她正是在这样一种境地里，才变成了一个忧郁阴鸷的人，并且在心底里升腾出一股不可遏制的力量。她的反抗是一个被压迫女性对不合理的封建家庭“秩序”的揭露和控诉。在繁漪身上，我们看到了“”个性思想的深刻影响，尽管这种影响在繁漪这样一个女性身上的表现是变态的、复杂的；

惟其如此，这一形象给人的印象也就更为丰富，更能震撼人的心灵。

如何认识周朴园形象？

周朴园是《雷雨》剧中作者着力刻画的人物之一。剧本通过周朴园形象对封建统治作了深入揭示。

①作品深刻地表现了他的虚伪、冷酷、专横。为了与一个门当户对的小姐成亲，周家人把产后才三天的侍萍赶出门外，尽管此事主要是封建家长作主，但周朴园本人并没有反抗的表示，而是默认了；他并不打算认自己的亲生儿子鲁大海，也不想让周萍知道自己的生母。这一切都是为了维护自己的地位和尊严。他见到侍萍后，马上想到的是她来要钱，因为在他看来，这是侍萍到周家来的惟一理由。为了满足自己的虚荣心，他几乎毫无缘由地折磨蘩漪，强迫她必须当着孩子的面做一个服从的榜样，把药喝下去。在这个家庭里，“他的意见就是法律”。

②周朴园本是一个封建家庭的子弟，是现代经济的发展使他成为一个资本家；可是，他从父辈那里禀承的封建思想却并没有多少改变，在“仁义道德”幌子掩盖下，他采取的是冷酷的封建手段。

③作者在着力刻画周朴园的这种基本性格的同时，也揭示了他身上尚未完全泯灭的人性。如他对侍萍一直怀有某种内疚，对鲁大海也并非毫无亲子之爱；然而这些只有在不损害他的尊严，不危及其根本利益时才有所表露。这恰恰说明现实的人性根本上是受现实的阶级关系和物质条件的制约和决定的。

家

觉新是一个什么样的人物形象？

觉新是一个为旧制度所熏陶而失掉了反抗性的青年，是一个被的宗法教义扭曲变形，逆来顺受，甚至助纣为虐的复杂人物。在小说中，他是被作为“作揖主义”和“不抵抗主义”的代表人物来描写的。他上过“洋学堂”，接受过“”新思潮的影响，但他所处的家庭地位和长期的封建教育使他无法摆脱重负，他变成了一个“二重人格”的人，“一方面信服新的理论，一方面又顺应着旧的环境生活下去，自己并不觉得矛盾”。二重人格的觉新在处理大家庭事务中对长辈们所采取的是妥协的态度。他不满意封建制度和封建礼教对青年的压迫，但他不敢反抗也不愿反抗，甘心断送自己的青春、理想和幸福，他同情弟妹们对封建家庭所作的种种斗争，但又不敢公开支持，甚至还常常从维护封建大家庭的立场出发调和矛盾，劝说弟妹屈从长辈的意志，他这样做的时候，内心又充满矛盾和痛苦。不抵抗主义终于活生生地把觉新断送了。觉新就是这样一个有着深刻复杂性的艺术形象，他的思想、性格充满着新与旧的矛盾，深深地打下了那个时代的烙印。可以说，他是光明与黑暗、新与旧交替的时代的产物。觉新的一生，与其说是一个性格的悲剧，不如说是一个生活、社会的悲剧。

高老太爷

高老太爷是封建家长制和封建礼教的代表。作为这个封建大家庭至高无上的统治者，作品突出表现了他专横、冷酷的性格特征。在高家，他的话就是法律，谁也不能反对。为了维护封建礼教和封建制度，他坚决反对孙子们进学堂和参加一切社会活动。他逼觉新和瑞珏结婚，制造了觉新和瑞珏、梅三个人的爱情悲剧。他对家中男女仆人视同牲畜，硬是把只有17岁的鸣凤送给60多岁的冯乐山做小老婆。鸣凤死后，他又把婉儿抬到冯家受煎熬。在高老太爷的生命中，维护大家庭的秩序、兴盛，是他意志的全部。也正因此，当他临终前，意识到这个家似乎已经无可挽回地走向衰败时，又极力挣扎，企图用慈祥、温和、自我忏悔将已走上新路的觉慧等拉回到老路上来。当然，高老太爷的挣扎是徒劳的，高家最终没有免于崩溃的命运。作品通过塑造高老太爷这样一位腐朽的人物，表现出了封

建制度以及旧礼教、旧思想、旧道德必然灭亡的趋势。

觉慧

觉慧是大胆而幼稚的叛逆者的形象。“”新思潮给了他民主主义、人道主义的思想武器，这使他逐渐认清了封建家庭的黑暗、腐朽以及罪恶。正因为如此，他积极投身学生运动，热心办刊物，宣传进步思想。在家中，他有正义感，同情下层人物，勇于反对封建束缚。在婚姻问题上，他敢于冲破封建等级观念，毅然和丫头鸣凤相爱，同时积极支持觉民抗拒包办婚姻。对于长辈们装神弄鬼等迷信行为，他也敢于大胆反抗。最后，他义无返顾地走出了家庭。当然，觉慧性格中除了有大胆叛逆的一面，也有单纯幼稚的一面。这主要表现在他对周围的一切（包括“家”）虽然愤恨，但还不能作出完全科学的分析，有时感到“这旧家庭里面的一切简直是一个复杂的结，他这直率的热烈的心是无法把它解开的”。他与鸣凤相爱，又经常处于矛盾中，下不了最后决心。最后，只是因鸣凤被逼投水自杀，这段爱情突然失去了，他才感到莫大的震动。他虽然恨高老太爷，认为在家中他与祖父“像两个敌人”；但在高老太爷临终时，他又曾有过“现在的确是太迟了。他们将永远怀着隔膜，怀着祖孙两代的隔膜而分别了”的想法。这想法很幼稚，其实高老大爷即使不死，他们祖孙两代人的隔膜也是无法消除的，因为他们各自代表的是不同的社会力量。作者对觉慧的塑造完全是忠实于生活的。尽管觉慧身上有着明显的幼稚，但他却真实地反映出了“”时期我国觉醒了的一代青年人的某些精神面貌。

周冲和四凤

周冲是一个受新思想、新文化影响下成长的青年。他富于幻想、生性浪漫。但他没有韧性，对封建制度的顽固性认识不足，这注定了他悲剧命运。周冲和四凤是整出戏中最让人不忍心的受害者，他们两个同样的单纯、清澈，对甜蜜的爱情那么憧憬，对未来充满了

热情，他们明亮的眼睛无法看到掩藏在黑幕下的波涛汹涌，一心只勾勒着幸福的轮廓，当他们的幼稚在残忍的现实面前被冲击得头破血流的那一刹那，老钟就已经鸣起。四凤只是因为和周萍相恋，不料却卷入一场风波。她本是个有着青春、活力的人，然而一连串的打击却使她的命运变得坎坷多难。其实周冲化比四凤更加无辜，看上去他只是一个孩子，没有周萍的成熟，没有周朴园的罪恶，有的是他这个年纪该有的思想，憨厚，甚至在知道四凤同他哥哥恋爱时，不像繁漪那样妒火中烧，但是他对四凤还有一种执着，在四凤冲出去之后，他义无返顾去救她，致使自己也落个触电而亡的结局。

鲁侍萍

虽然处境艰难，但她凭借自身坚强的性格，不屈不挠走过了人生最艰苦的时期，可以说，她是一个顽强的女性。侍萍的沉默却让我们不敢同样沉默地漠视命运。意义恰好相反，侍萍的人生经历最沉重地敲击着《雷雨》的悲剧丧钟：将最有价值的东西撕碎了给人看。侍萍作为一个旧时代的下层妇女，她的人生已被分成两部分：一半属于丈夫；一半属于儿女。她希冀在默默无私地为他人奉献中得到对方的关爱与理解，从而确证自己存在的价值。鲁贵是资产阶级常见的小人物，他见钱眼开，巴望女儿找一个有钱人的奸恶嘴脸在他的言语中尽显无疑。

日出

故事梗概

交际花陈白露受银行家潘月亭供养，整日与一群游手好闲的寄生虫相周旋，虽厌恶和鄙视周围的一切，但只能抱玩世不恭的生活态度。昔日的恋人方达生希图拯救她，但她无力自拔。潘月亭投机股票失败，陈白露债台高筑，深感前途渺茫，终于服毒自杀。

陈白露是一个纯洁的少女，因生活所迫，只身走进大上海十里洋场，成了名噪一时的高级交际花。她终日周旋于潘月亭、张乔治等巨商富贾身旁，过着纸醉金迷的生活。旧时恋人方达生的到来，唤起陈白露对往事的回忆和对新生活的憧憬，她虽厌恶和鄙视周围的一切，但已无力摆脱奢侈的生活。然而，方达生的劝说，对陈白露毕竟还是有所触动。一日，陈白露从流氓黑三手中救下一个小女孩——小东西，并认她做了干女儿。她竭尽全力保护小东西，但小东西仍未逃出黑三的魔爪，被卖入妓院。在那里，虽有好心的妓女翠喜照应，但小东西终因不堪凌辱，上吊自尽。陈白露和方达生闻讯赶到，见到的只是破席裹着的尸体。面对号啕痛哭的翠喜，陈白露感到恍惚和凄凉。潘月亭做投机生意，栽倒在头目金八爷手里破了产，陈白露的欠帐单也越积越厚。当她得知金八爷已为她付清了一切债务，她清楚地意识到自己已换了主人。从小东西和翠喜身上，陈白露看到自己的影子，她麻痹痛苦的心灵在复苏。她不愿再做上流社会的玩物，在茫茫的黑夜中，陈白露静静地吞下安眠药，悄然离开了人世。

原野

《原野》的故事是在一连串血海深仇的背景下展开的：仇虎的父亲仇荣，被当过军阀连长的恶霸地主焦阎王活埋，仇家的土地被抢占，仇家的房屋被烧毁，仇虎的妹妹被送进妓院而惨死，仇虎的未婚妻金子也被焦家的儿子焦大星强占，做了“填房”，仇虎自己也被投进了监狱。

课本P234

仇虎——一个逃犯。

白傻子——小名狗蛋，在原野里牧羊的白痴。

焦大星——焦阎王的儿子。

焦花氏——焦大星新娶的媳妇。

焦母——大星的母亲，一个瞎子。

常五——焦家的客人。

沉香屑

《沉香屑——第一炉香》中的葛薇龙，可以称作是尖锐矛盾冲突中的典型代表。

葛薇龙原本是一个纯洁而富个性的女学生。由于家境贫穷，不得不违拗地向生活腐落的富孀姑母求助。当她第一次踏入姑母的华艳的豪宅，就深深被“依稀还见的那黄地红边的窗棂，绿玻璃窗里映着海色那巍巍的白房子盖着绿色的琉璃瓦”所震惊，她内心只觉得很有点像古代的皇陵。还未谙熟世事的她，已经慢慢卷入这种半封建式豪奢腐化的生活氛围。

早是年老珠黄的姑母当然不是省油的灯，她为了“用这女孩吸引男人”从而收留葛薇龙，心里早早打起了她的如意算盘。

单纯爱美而又世俗的女学生，到底脱不了孩子气，当她面对着一大橱华美的衣服，“忍不住锁上了房门，偷偷地一件件试穿着。”，热乎劲一过，葛薇龙又突然醒悟：“一个女学生那里用得着这么多？这跟大三堂子里头买进一个人有什么分别？”虽然她已经对以后在

梁家扮演的角色心知肚明，但顽强的虚荣心和物质欲，无形中战胜了她脆薄而孱弱的

抵抗力，她满脑子回味着“柔滑的软缎”，对自己连说两遍“看看也好！”

逐渐沉迷于靡丽生活的薇龙，如果说还来得及挽回，那么暴雨夜里司徒协确套在她手上的那副玉镯子，则是彻彻底底地把她囚囿于奢华的堕落中。与此同时，不幸地，她又忍不住爱上了一个放荡不羁的纨绔子弟乔琪，还一心想着“要离开这儿，只能找一个阔人，嫁了她。”正如张爱玲笔下的许多女子，把嫁个有钱的阔佬，作为女人生命中必完成的一项光荣“职业”。

她自恃深爱着乔琪，我们清醒地换一个层面说，她始终挚爱的，只是那个半封建气息十足的男人的金钱。当她在约会当晚发现了乔琪之后，爱已蜕化为零，而虚荣欲却膨胀前进。她已经无法摆脱，只有继续选择留下，把自己的青春，卖给了梁太太和乔琪。

小说到此戛然而止，没有再写这位美丽的女学生，交际花排定的悲剧。可我们已明晓结局定是一潭绝望的死水，幸福是什么，薇龙永远都不会明白。

张爱玲在这篇“《沉香屑——第一香炉》中，硬是一片片地把结痂的伤口，剥划出淋漓的鲜血，让读者触视无法完美的痛罪。她一直在理智而清醒地把薇龙推到人性的决裂口，然后步入深渊。当我们被惊醒时，才恍然大悟，葛薇龙的故事似乎就是每个时代，人性中的一个噩梦。

倾城之恋

白流苏

柔弱的外表下,有一颗强悍的心,是一个女性强者,在那样的年代,是一个具有自救精神的

特殊女性!在大事面前不计前嫌，挺身而出，不求回报。在那个半封建半殖民地的社会中，她不肯屈服，要做新女性，用现在的话来说就是不做二奶！一个旧式家庭成长的新女性，白家的六小姐，离婚后住在娘家。白家虽是上海破落户，却死要面子。韶华将去，旗袍对于她来说就像是根救命稻草，牵着她的青春岁月和淑女身份。同时，她也是一个情场赌徒，把婚姻作为职业，在男人身上找到最后的庇护。她聪明大胆，自卑清高、矜持要强而自私，她的语气中总带些尖刻与挑衅。她明白自己对男人有着莫大的吸引力，脸上总是经常挂着各种设计好的笑容，就算在最艰难、最尴尬的时候，她仍能保持永不言败的精神。对于范柳原，白流苏不肯定他会否跟她结婚，却似乎很清楚他已被她吸引着，且不会放弃她。

范柳原

这个男人外表风流不羁，心机深沉，内里却是个那样温柔沉静，有着温软的绅士风度和哀伤的诗人格调，分明是留学归来的气派贵公子，一身豪气凌驾于五官之上。 贵族，江湖，私生子„，注定了范柳原命运的多重性。漂泊流浪卖力气，遭俗人的白眼。他闲散、无所谓、讲义气，对所有同甘共苦过的人都极为容忍和爱护。 英国长大的广东生意人，事业成功，对女人存有戒心。他游戏于情感与女人之间，对女人就像是对生意一样知根知底。他风流自持，精神空虚，精明而计算。虽是庶出，凭着一点家底和俊朗外型，范柳原早被捧成作单身贵族，早已被名门闺秀和野草羣莺包围。 一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”。爱情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。

金锁记

曹七巧

是个悲剧人物，是一个受害者。她所嫁的丈夫是个“骨痨”病人，但七巧是个健康的人，她正常的情欲因难以满足而受到压抑，是个被锁在黄金枷锁里的女人。 但是，曹七巧的悲剧更在于她是一个施害者，而且受害的对象不是别人，而是她亲生的儿女。七巧因得不到情爱而受到压抑，在压抑中她开始疯狂，因为疯狂她做出种种可怕的事情。她百般破坏儿女的婚姻幸福，是中国小说中少见的具有变态人格的女性形象。

姜长安是曹七巧的女儿，这个姜长安本身不是资质多好的女性，因为她已经被曹七巧——她的母亲给调理坏了。可是姜长安在婚姻这件事情上，她是一个很纯洁的人。她希望能有一点幸福，希望能够好好找一个人。她也真是遇见了一个人，这个人叫童世舫。童世舫本身是个经历过世面之后，希望能够过安定生活的人。他对于姜长安的缺点，都不当作缺点来看。他想找一个传统的中国女性，他认为姜长安就是这样一个女性。结果这场婚姻被她母亲破坏了。最后姜长安一生没有找到人，而且她甚至没有多少可以回忆的。小说写到，姜长安就是只有一点回忆了，可是这个可供她回忆的东西非常少。